【演播室1】往事调查，旧闻新说。今年，香港电影已经走过了整整一百年的历程。作为中国商业电影的代表，香港电影人可谓是在一块弹丸之地，创造了无数传奇，而要提到港片的票房和商业价值，第一个绕不开的人物就是周星驰，他凭借无厘头喜剧电影，90年代以来横扫华语影坛。不过最近啊，这个星爷周星驰一定是有点烦，自己的转型力作《长江7号》在金像奖上铩羽而归，而香港娱乐圈更是掀起了一股"倒周风潮"，有人说周星驰时代已经结束。难道，周星驰真是廉颇老矣，难以再续辉煌了吗？

　　【实况】2009年香港金像奖颁奖典礼，徐娇获奖实况

　　【解说】

　　这是今年4月举行的第28届香港金像奖颁奖典礼，周星驰拍摄了3年的《长江7号》仅仅由童星徐娇捧得了一个最佳新人奖。这样的结果无疑令周星驰深感失望，自己被提名的最佳男配角也花落别家，他甚至没有出现在颁奖典礼的现场。近二十年来，周星驰一直是香港影坛当之无愧的喜剧之王，票房常胜将军，但是最近几年，人们对他的追捧显然冷淡了许多，难道香港影坛的周星驰时代，真的会风光不再吗？

　　【实况】电影《豪门夜宴》实况

　　【解说】

　　提到周星驰当年的崛起，不能不提《豪门夜宴》，这是1991年香港演艺界为赈济华东水灾而拍摄的一部电影，几乎囊括了当时所有的香港明星，共计有200人之多。在影片的最后一场戏中，风靡七八十年代的前辈喜剧大师许冠文与当时初出茅庐的喜剧新秀周星驰，因为争吃一口鸡而争执不下。

　　【实况】

　　许冠文：朋友，不是这么巧你也喜欢吃鸡屁股吧？

　　周星驰：我不喜欢吃鸡屁股的。

　　许冠文：那你干嘛夹着我的鸡屁股啊？朋友！

　　周星驰：我夹的这个是鸡头啊，朋友！

　　许冠文：这是鸡头么？

　　周星驰：这不是鸡头是什么啊？

　　许冠文：那头发呢？

　　周星驰：你不是连这么大根头发都看不见吧？(指着鸡冠)

　　【解说】在这短短几分钟的对手戏中，人们看到的是两种不同风格的喜剧表演。影片中，周星驰最终赢得了胜利，而许冠文则一脸无奈之色。这场戏似乎有着很强的象征意味，《豪门夜宴》拍完后，30岁的周星驰事业如日中天，而年过半百的许冠文却渐渐淡出了江湖。

　　【实况】

　　周星驰和梁朝伟一起聊拍片：用一台机到山顶，你拍我，我拍你，然后你先死，为何我先死？

　　【解说】

　　周星驰表演风格的形成，与他长期奋斗在底层的经历有关。在许冠文的鼎盛时期，默默无闻的周星驰还在奋力打拼。1981年，周星驰认识了梁朝伟，两个同样家境贫寒而又怀揣明星梦的年轻人，借了一台家用摄像机，在离家不远的山顶上拍了这段8分钟短片。

　　【同期声】周星驰

　　剧本是我编的，他(梁朝伟)对于我这个安排有点不满意，为什么我要死？为什么不是换过来，最后我就说服他，没关系。

　　【解说】

　　不过，现实中这对搭档的命运却正好相反。周星驰鼓动梁朝伟一起去报考香港无线电视台的艺员训练班，但是，结果却令他非常失望。

　　【同期声】魏海军 央视网电影频道执行主编

　　只不过是带了梁朝伟，结果梁朝伟选上，他没有选上，但是即便是没有选上，他也没有因此放弃，结果进了艺员训练班的补习班，然后进入这里面，然后跑了很多年的龙套。

　　【解说】

　　一脸明星像的梁朝伟很快就成了众多影视剧的男一号，而其貌不扬、只进了补习班的周星驰只好跑龙套，出镜时间往往就是一瞬间。在大家都十分熟悉的83版《射雕英雄传》中，周星驰扮演的宋兵乙刚一出场，就被梅超风一掌劈死了。

　　【实况】《射雕英雄传》

　　【实况】

　　《喜剧之王》片头周面对大海：努力，奋斗！

　　【解说】

　　多年后，功成名就的周星驰自编自导自演了《喜剧之王》，他借助尹天仇这个角色，将自己早年跑龙套，拼命争取出镜机会的生涯呈现在了银幕上，影片中的许多片段都是出自他早年的亲身经历。

　　【实况】《喜剧之王》实况

　　喂，阿姨，我想再问一问，没对白的有没有啊？

　　没有。

　　那样子看起来不太清楚的呢？

　　没有。

　　完全看不到的有没有啊？

　　我现在完全看不到你，你不要再打来了。

　　【解说】

　　难熬的跑龙套日子整整持续了7年，直到1990年，周星驰出演电影《一本漫画闯天涯》，才终于有人发现了他的喜剧天赋，那就是著名导演吴思远。

　　【同期声】吴思远 香港导演

　　戏拍得不怎么样，但是我看到周星驰的魅力，我看到他的潜质在里面，我的感觉很强烈。而且我还注意到隔壁有很多一般的观众，看到周星驰出来，就想笑，虽然笑不出来，因为情节关系，但就想笑。当时我心里面就在想，周星驰绝对是一个好的喜剧演员，只要有一个好的本子给她，他一定会成功。

　　【解说】

　　上世纪90年代初的香港，电影业正经历着新一轮的娱乐化风潮，人们对许冠文针砭时弊的市井喜剧已经产生了审美疲劳，完全脱离生活的赌片开始热了起来，而这股潮流的开山之作就是当时创下最高票房、由周润发主演的《赌神》。当时吴思远也计划筹拍影片《赌圣》，讲述一个有特异功能的年轻人在赌桌上无往不胜的故事。让谁来试演这个年轻人呢？他想到了周星驰。

　　【同期声】吴思远

　　我说，周星驰我有一个很好的剧本，你要接了我这个戏，拍完以后你就变成超级巨星。他说，啊，真的吗？像演戏一样的，啊，是吗？

　　【解说】

　　接拍影片《赌圣》，可谓周星驰人生的重大转折。多年跑龙套的经历使他认识到，没有一种颠覆式的表演风格，自己很难出头。在影片中，他恶搞似地模仿周润发在《赌神》中的出场，成为让人津津乐道的经典镜头。

　　【实况】周星驰模仿周润发出场

　　【同期声】吴思远 香港导演

　　他要模仿，学《赌神》嘛，我们就用了高速摄影，slowmotion，慢镜头，全场笑的，那一个镜头是整部戏最高潮的时候。

　　【解说】

　　周星驰这种违背常规的自由发挥在影片中比比皆是。《赌圣》让观众们第一次在大银幕上看到了一种极其夸张的肢体语言和充满想象力的喜剧理念，它们后来都被作为周星驰的表演符号，贴上了“无厘头”的标签。

　　(实况一小段)

　　【同期声】吴思远 香港导演

　　“无厘头”广东话意思就是说，上海人意思有点近似于13点，有这种味道，就是说他不是用正常的方法来表现，或者表演，它使用它自己一套自己创造的奇奇怪怪的东西来，但是呢，观众看得很乐，都接受，这是他的无厘头的风格。

　　【解说】周星驰的“无厘头”是一种神经质似的幽默表演方式，利用表面毫无逻辑关联的语言和肢体动作，表现人物在矛盾冲突中令人意想不到的行为方式。在生活节奏日益紧张的香港社会，这种搞笑不需要理由的表演风格很快风靡起来。

　　【同期声】魏海军 央视网电影频道执行主编

　　当时的香港人他到90年代的时候，他们会出现一种怀疑一切，不想负太多责任，如果你现在去香港的时候你会发现香港人的节奏非常紧张。到90年代的时候周星弛的这种“无厘头”一出来，就让大家感觉到在影院有一个非常厉害的释放。

　　【“无厘头”实况一组】

　　【同期声】魏海军 央视网电影频道执行主编

　　你会发现周星弛的喜剧在里面是完全反常规的，可能他的套路也可能是傻小子最后获得了爱情和事业的成功，但是他中间所有的这种表演模式，都是完全跟之前的是不太一样的，你可以说是脱离生活实际，但是他又有生活的逻辑在里面。

　　【解说】

　　“无厘头”正好迎合了娱乐化时代的大众消费需求，票房更印证了观众对周星驰的喜爱。在一项对于25年来香港最卖座电影的调查中，周星驰出演的影片就占据了近半壁江山。

　　【同期声】魏海军 央视网电影频道执行主编

　　他在1991年的时候，一年的十大卖座影片里面有5部，大家那时候觉得你周星弛只是昙花一现，但是到1992年的时候，十大卖座影片他一个人占了6部还是5部，前5名都是他，这一下子让人家就无话可说了，他真的是这么强。

　　【解说】周星驰接过了许冠文的衣钵，登上香港电影喜剧之王的宝座。进入新世纪以后，他更是摆脱了长年叫座不叫好的阴影，2002年，他凭借《少林足球》获得了香港金像奖最佳导演奖和最佳男主角奖，2005年，他的《功夫》又获得了金像奖最佳影片等6项大奖。功成名就的周星驰也得到了另一个称号：星爷。但是，一心想有所突破的星爷却在筹备3年的电影《长江7号》上斩获平平。

　　【《长江7号》实况】

　　【解说】

　　2008年，《长江7号》推出不久，一些苦苦等待的影迷就大喊失望，而媒体上也出现了很多批评的声音，大家的意见出奇地一致：熟悉的那个周星驰不见了。

　　【同期声】影评人 周黎明

　　说实在不客气地说是一部非常非常失败的影片，也就是说他可以在正剧里堕落，不是指道德，是指他艺术水准可以大幅度滑坡。

　　【解说】

　　《长江7号》讲述的是一对父子之间的情感故事，周星驰扮演的民工周铁每天都在建筑工地上拼命工作，只为自己的儿子小狄能够受到良好教育，过上幸福的生活。在《长江7号》中，周星驰几乎放弃了所有惯用的搞笑路线，他饰演的周铁是一位慈爱而又严厉的父亲。

　　【实况】

　　儿子要买玩具，不如买一个吧。

　　我下个月发工资再买，放下，你怎么那么不听话，我没钱。

　　就买这一次，以后永远都不买了。

　　放手，放手啊。

　　【同期声】影评人 周黎明

　　他想从喜剧转成正剧，他选择这么一个题材，然后来表现很浓重的一种人文的关怀，但是我觉得恰恰是这一点是最失败的，因为他表现出来的人文情怀，让人觉得那种真诚是很虚假的，很空洞的。从正剧的角度去讲，觉得有些笑料是没必要的，你从喜剧的视角来看这部影片的话觉得又不够好笑，笑料不够多。

　　【发布会现场实况】

　　周星驰：张雨琦和徐骄就是我最近的最大的发现，一个靓女，一个靓仔。

　　【解说】

　　就在周星驰为了《长江7号》四处奔波宣传之时，他的星辉公司一年之内7名艺人解约的报道见诸报端，而前任"星女郎"黄圣依甚至还与他打起了官司。对周星驰来说，这两年是屋漏偏逢连夜雨，他待人处事的方式引起了很多合作者的抨击。曾经一起合作《功夫》的武术指导洪金宝，甚至痛骂周星驰处处以老大自居，只把自己当人，把别人当狗。

　　【同期声】周星驰

　　曾经有一个时候我觉得导演当然要发脾气，大家都会都知道你是导演所以你发脾气，只有导演可以发脾气，发越大就越是大导演。

　　【解说】

　　但是，周星驰的这种做法让很多圈内人无法忍受。

　　【同期声】周星驰曾经的搭档 吴孟达

　　没有人去否定他(周星驰)，也没有人敢去否定他。

　　你觉得他(周星驰)需要被人否定吗？

　　需要，不管谁都需要。

　　【解说】

　　星爷的脾气似乎变得越来越大，而他的作品却是越出越慢了。上世纪90年代初，他可以一年五六部作品，但《长江7号》距离上一部作品《功夫》的时间是3年多，而从《长江7号》公映到现在也已经1年有余，周星弛的新作仍杳无音讯。

　　【同期声】周黎明 影评人

　　周星弛的制片方式是不完全符合商业的规则，因为你如果是底下一个班子的话，你要考虑到他们的生计，那个时候你可能得保持一定的数量，你就要考虑他们的生存，那么你就得质量跟数量兼顾。

　　【解说】

　　今年，香港金像奖评委会的前主席文隽甚至直接撰写文章，称如果周星驰再没有新作品问世的话，就无法证明他的存在价值。而且周星驰在圈内人际关系紧张，“穷得只剩下钱”，也许他统治了近20年的华语喜剧片时代，真的将划上句号。当年，50岁的许冠文败给了30岁的周星驰，那么在周星驰即将步入知天命之年的时候，是否也将遭遇相同的宿命呢？

　　【同期声】魏海军 央视网电影频道执行主编

　　那周星弛已经(快)到了50岁，那个时候他如果每次四五年的一个创作周期拍一部电影，那他的时代我觉得确实是有过去的这种说法。

　　【解说】

　　但也有一些影评人认为，1997年金融危机后香港电影总体呈衰落态势，现在还没有新兴的喜剧风格能够盖过周星驰的“无厘头”。

　　【同期声】周黎明 影评人

　　每一个时代都会有喜剧人才出现，周星弛之后我相信香港一定会出现大师级的喜剧人才，肯定会有，但是他会不会有周星弛那样的高度呢？这是值得怀疑的。

　　【解说】

　　面对来自四面八方的责难声，周星驰只是淡淡地表示：“报道都看过了，没有什么感觉。”也许，对于处在争议旋涡中的星爷来说，用作品来还击是最好的方法。

　　【同期声】吴思远 香港导演

　　文隽说他的时代已经结束我是同意的，属于周星驰的黄金全盛喜剧时期已经结束了。那么接下去周星驰的道路，希望他不要全部放弃过去的那个自己，可以在喜剧之中加入一些人性，加入一些人物，我们等着他用作品来回答。

　　(片花一组)

　　【同期声】周星驰(环球点将台资料)

　　我的喜剧是.....。不错，但是，还可以更好。

　　【演播室2】从星仔到星爷，从小龙套到大导演，从出生九龙的穷人区到现在家财万贯，没有人能否认周星驰的天才和努力，而天才往往又是放纵不羁、脾气乖戾、有异于常人的。其实对于众多的观众来说，周星驰的为人和自己无关，人们期待的不是他能改变脾气，而是他能推出更出色的作品，给自己带来欢乐，续写喜剧传奇。

　　好，感谢收看本期的《深度105》，我们下周同一时间再见！

　　编导：金佳睿    摄像：李会杰  吕心泉